Это погребено где-то в ОЭ-тредах, поэтому тут будет версия расширенная и дополненная, немного про трен и шлейф.
Шлейф (нем. Schleife — «длинный подол платья», от нем. Schleifen — «тащить», «волочить») — то, что тянется, стелется за чем-либо. Трен это разновидность шлейфа, отличие в том, что трен самостоятельная деталь наряда, а не продолжение юбки.
читать дальше Насколько могу судить шлейф не частый гость фентези, несмотря на то, что в кадре постоянно особы королевской крови, претенденты и настоящие короли и дело может происходить в викторианскую эпоху авторы обходят шлейф стороной. На мой взгляд эта деталь могла бы существенно разнообразить описание королевского двора или будней благородных дам, а то и кавалеров. Но сначала про момент, когда автор полагается на эрудированного читателя, который или знает все на свете или на крайне случай пойдет и загулит.
Если кто забыл, есть такая книга «Млава красная» тандема Перумов-Камша, дело происходит в России примерно в начале-середине 19 века. Там есть сцена парадного выхода государя ко двору:
Арсений Кронидович не забыл ничего. Впереди василевса в мундире Егерского лейб-гвардии полка и василиссы в «русском» платье со шлейфом несли регалии: знамя и – на белых бархатных подушках – печать, скипетр, державу и корону. Их сопровождали кавалергарды с обнажёнными палашами. Справа и на шаг позади его величества следовал министр Двора, за ним «друг другу в затылок – почётное дежурство: один генерал-адъютант, один свитский генерал и один флигель-адъютант», и только потом – попарно наследник Севастиан Арсеньевич с супругой, его младшие братья Антон и Никита и далее великие князья «по близости к трону, по порядку престолонаследия».
Все примерно представили картинку? Если бы я читала это лет в 15, то представила бы примерно следующее и больше бы к этой теме не возвращалась:
Настоящая русская царица в царском облачении, но на маскараде
Кто-то не ленивый и любознательный отложил бы книгу и поискал это «русское платье со шлейфом» и нашел бы такое:
Длина шлейфа впечатляет
Это коронационное платье Александры Федоровны, но сшито по образцу "придворного", только другого цвета и более длинный шлейф, вес самого платья около 10 кг
«Офранцуженный сарафан», как называли русское придворное платье современники. Введен указом Николая I в 1837, то есть нашим Кронидычем.
«Это была своего рода парадная форма для дворцовых приемов и балов, цвет которой, вышивки и узоры регламентировались табелью о рангах и высочайшим положением.» Шлейф русского платье более точно называется «трен».
«Трен (из фр. traîne) - особого рода шлейф у женского платья, длинный, без поддержки волочащийся сзади подол, а также съемная деталь платья или юбки в виде заднего отдельного удлиненного полотнища, крепившегося в зависимости от фасона платья к талии или к плечам.» «При торжественных церемониях двора трены у великих княгинь и княжон несли их пажи (камер-пажи), трен у императрицы - высшие чины двора, как правило камергеры, как минимум камер-юнкеры.» - это как раз про наше придворное русское платье.
То есть в промежутке «на шаг позади», между министром двора и его величеством присутствуют этот шлейф и камер-юнкер.
А между наследником с супругой и его братьями тоже шлейф и паж, который шлейф несет. А если кто-то из великих князей с супругой, то на ней тоже придворное платье, шлейф и паж. А еще есть фрейлины, сопровождающие «василиссу», тоже в «русских придворных платьях» со шлейфами и пажами. Вот правда не знаю, должны ли участвовать фрейлины в подобной церемонии. Но даже без фрейлин, процессия оказывается очень длинная и многолюдная, а не плотная группа как можно подумать, прочитав «на шаг позади» и «друг другу в затылок». И если фрейлины в процессии все же участвуют, а большинство великих князей женато, то послы, в своих предписанных протоколом позах, рискуют заработать ревматизм.
Свадебное платье Александры Федоровны, со шлейфом и пажами
К великому сожалению, убрать пажа и камер-юнкера, сославшись на алт-историю, не получится, потому что для шлейфа такой длины обязательно нужен человек, который его несет. Иначе дама не сможет нормально передвигаться, а тем более выполнять сложные маневры, вроде усаживания на трон. А сам шлейф будет иметь очень неприглядный вид.
Вот тут хорошо видно, что платье состоит из трех частей: корсажа, юбки и трена
Если кто-то видел фотографии с современных красных дорожек, где знаменитости выгуливают платья со шлейфом в идеальном порядке и не сильно уступающим «русскому придворному», то не стоит думать, что они делают это в одиночестве. Пажи всегда наготове, у многих звезд в команде есть должность, называется «хранитель шлейфа».
Сделав все дело, хранитель исчезает из кадра, а звезда остается позировать.
В случае даже короткого шлейфа, в отсутствии пажа и умения шлейф носить может произойти конфуз. Правда и современным дамам приходится куда сложнее, они не привыкли надевать такие наряды, люди вокруг не привыкли к таким нарядам, что и порождает множество забавных моментов.
Падение года: изящная поза и красиво подсвеченная юбка, репетировали они его что ли?
Модели тоже не всегда справляются
Классика: кто-то не привыкший к подобным нарядам наступил даме на шлейф
Но все же шлейф для торжественных и официальных выходов, как только официальная часть закончилась с ним можно и про простому:
Хочу сделать продолжение, но не знаю про что написать -_-.
«Селине пошло бы такое же, но голубое отороченное синими лентами. Синее с черной отделкой было бы еще лучше, но для юной девушки это слишком смело. Синее и черное - цвета герцога Алва» ОВДВ Луиза смотрит на скромное платье Марианны и прикидывает как одеть Селину. Если Селина внезапно не окажется черноглазой и смуглой брюнеткой, то вкус Луизы вызывает большие сомнения. читать дальше Несмотря на то, что блондинки часто одевают синее и черное, наряд в таком цвете выглядит на них в виде «чего-то не хватает». Такое впечатление остается потому, что мы сначала смотрим на платье, как на самое яркое пятно, а потом уже на лицо.
Блондинки в синем с красных дорожек, тут следует учесть, что надо образом работала целая команда: платье, аксессуары, прическа и макияж. То есть после выбора платья был подобран макияж-прическа для самого выгодного вида актрисы и все равно "что-то не то".
Синее с черной отделкой, как заказывали, Оскар самая-самая красная дорожка для актеров
Для сравнения та же актриса в другом платье
Бледнокожие брюнетки в синем выглядят уже намного лучше, но остается та же ситуация платье ярче лица.
Намного лучше, если позировать в одиночестве так даже шикарно
Другой вариант
А вот смуглым брюнеткам в синем очень хорошо. И получается, если предположить, что черноглазые Алва были смуглыми как Рамиро, то синеглазые и белокожие Алва в родовых цветах выглядели далеко не так эффектно.
Что-то мне в последнее время грустно , никаких интересных тем для разговоров и левых интересных дискуссий и упоротся ничем не получается .
Неизвестные фандомы на ФБ что ли посмотреть?
Пальто с фламинго от Вика Газинская, развитие темы "карандашных рисунков", до этого были "разрисованные" карандашом платья - интересная идея и странная реализация. И еще "нарисованные драгоценности" - отлично смотрящиеся ожерелья, при совершенно непонятном материале и использовании, но серии с нарисованными фламинго хорошо получилась .
Что-то у меня впечатление, что ВВК как автора все решили дружно похоронить, сначала Перумов со своей «надгробной речью» на Фантлабе, потом Вождь всех НПЧ складывает знамена, тут еще недавно кто-то из читателей ОЭ-фандом хоронил. Не знаю насколько преждевременно устраивать поминки по ОЭ-циклу и ВВК-автору, но подготовка лишней не будет.
Была у меня попытка соорудить фанфик по ОЭ. То, что получилось, я точно показывать не буду. А то, что я хотела бы сделать, не потяну. Так что лучше напишу, какой фафник я бы хотела почитать. Такое идеальное ОЭ в двух томах, с компиляций из описанных событий и персонажей. Мне очень нравиться идея «Собери всех повелителей и получи Ракана» и идея, что почти у всех эориев-повелителей не осталось крови, только титул. Излом и сопровождающие его катаклизмы мне тоже нравятся, как и идея ушедших «богов» и оставшихся Выходцев. Спасители мира должны подобраться таким образом, чтобы одним из главных вопросов был, как бы им друг друга не поубивать просто при первой встречи. По народам и политическим группировкам повелителей тоже хотелось бы распределить равномерно, мир все-таки спасаем, а не один нисщасный Талиг.
UPD: Было бы идеально все это сделать в стилистики Берсерка. Про кровь-кишки-натурализм-пафос-гротеск оно как получится, но одну фишку очень хочется: постепенное нарастание мистики с кульминацией и последующим утрясанием мира.
На момент Золотого века, все магическая живность вроде бы и существует, но в нее особенно никто не верит и встреча с такой живностью действительно потрясение, а к моменту последних глав все уже привычно. Бессмертный Зодд всем уже как родной.
теперь с картинками Предыстория в виде магического обоснуя для ситуации с Изломами.
Давным-давно четверо неясных сущностей, повелевающих стихиями пришли в Кетриану и она им так понравилась, что они решили остаться надолго. Но так как жизненный срок у Четверых большой и сравним с геологическими процессами, они пошаманили и законсервировали все естественные процессы изменения мира, чтобы чудеса природы, ландшафтов и т.д. оставались неизменными. Изменения климата и прочие землетрясения, наводнения, реки меняющие свое течение тоже не должны разрушать красоты местных ладшафтов. Много-много столетий длилось счастье Четверых в их личном заповеднике-террариуме, но Этерна призвала их на войну с еще менее понятными сущностями и им пришлось уходить, но тут возникла закавыка. Статичность Кетрианы держалась только на силе Четверых, стоит им уйти и континенты снова расползутся, климат поменяется, а какой-нибудь вид утопает в непредусмотренную миграцию и от долго выстраиваемой идиллии ничего не останется.
Построенная идиллия
Четверо нашли простой выход – сварганили Абсолют для поддержания статичности мира и заделали своих потомков как источник силы для функционирования Абсолюта. Четыре Повелителя стихий как основной источник энергии и Ракан как запасной универсальный вариант на всякий случай. С Раканом все просто – какой повелитель в данный момент не функционирует ту силу Ракан и заменяет, аналогично если Абсолют передает силу Повелителя другому роду, так как это небыстрый процесс. Пока Четверо воюют Абсолют не дает континентам расползаться, климату изменяться и стопорит эволюцию. Следит за видами животных: в тот момент, когда какой либо вид получает преимущество или неожиданно оказывается в новом местообитании и начинает вытеснять других, вылезает Абсолют и дает виду по башке с летальным исходом (вывели случайно люди в Варасте новый вид пшеницы, которая вытесняет даже местные сорняки, Абсолют подумал и на всякий случай всю пшеницу вместе с людьми выпилил). Эории не могут использовать свою силу, они по сути ходящие батарейки, за этим тоже следит Абсолют, какие-то крихи Повелителям все равно достаются, но это очень-очень мало. Так же Абсолют сортирует души умерших на Рассветные сады и Закат до прихода Четверых, которые потом разберутся, временами на сложных случаях Абсолют зависает и умершему ни туда ни сюда – получается Выходец.
Обычно Выходцы и им подобные сидят тихо и не отсвечивают, потому что обнаружив такой сбой системы Абсолют Выходца уничтожает, если Абсолют не может понять что за НЕХ ему попалась он запихивает ее в подземелье Гальтары с пометкой «потом спросить у Четверых». Но раз в 400 лет всем неотловленным «сбоям» предоставляется целый год свободы – Абсолют уходит на плановую перезагрузку. Когда Абсолют занимается перезагрузкой и самодиагностикой он ни за чем не следит, поэтому выползает вся народившаяся за 400 лет нечисть, пропущенная Абсолютом. В это же время могут произойти катаклизмы вследствие естественных геолого-климатических процессов, которые Абсолют не успел скорректировать.
Гулянья раз в 400 лет
Так же Абсолют перестает ограничивать силу эориев-повелителей и Ракана, и поэтому прежде чем заняться перезагрузкой выпиливает повелителей до минимального количества, минимизируя риск что они обнаружат силу и что-нибудь учудят. Все повелительские регалии и ритуалы созданы для ограничения силы самим Повелителем в случае чего. В тоже время, на Изломе Абсолют хранит Повелителей от смерти, так как их осталось минимальное количество, и повелителям начинает везти как утопленникам. Еще у Абсолюта есть «ручная система управления» в виде четырех башен на крайний случай, например Абсолют намертво завис или не смог перезагрузиться. На такой случай у Повелителей и Астер есть «инструкции» как понять что Абсолют завис и как его можно снова запустить в работу. Чтобы «вручную» перезапустить Абсолют все Повелителям надо собраться вместе и действовать скоординировано, если все четверо в сборе они могут обойтись без Ракана.
Бродячая башня
В предыдущий Излом несколько повелителей поубивало друг друга прямо во время перезагрузки, из-за чего Абсолют перезагрузился не до конца, и четыреста последующих лет в Кетриане творилась полная фигня, глядя на которую струхнувшие Астеры пошли пинать Повелителей на тему возвращения всего «как было». И до кучи, за много лет отсутствия Абвениев, люди и звезды и сама планета начудили с календарем, и накапала погрешность на целый лишний год, поэтому на момент начала событий Излом уже начался, Абсолют начал перезагрузку, но есть очень большая вероятность, что в таком состоянии он останется навечно.
UPD: Надо чтобы излом начался после первых нескольких глав, чтобы успеть показать абвенианский мир, потом мир на изломе, когда нехи шуршать, но особенно не светятся и настоящий мир, когда уже все нехи поняли что абсолют накрылся и можно гулять как угодно.
Маркеры для повелителей 1.Нет прямых наследников, то есть родителей, братьев и детей мужского пола. 2.Явление башни и прочих глюков. 3.Связь со стихией и какие-нибудь плюшки от этого или, наоборот, тумаки. 4.Вот что еще? Должно быть четыре, а больше ничего не придумывается. -_-
Диспозиция повелителей на Изломе.
Начать историю можно точно так же с Фабианова дня, когда самый-самый ПМ Талига, властитель Кенналоа, Повелитель Ветра и т.д. Алва берет в оруженосцы Ричарда Окделла.
Имеется в виду, что пока все прекрасно и просто красивая картинка
Ричард пусть остается Повелителем Скал и сыном мятежного герцога, на которого группировка Людей Чести делает реальную ставку. Его можно оставить таким же, как во время КНК, разве что сделать более «деревенским». Это когда персонаж сначала дает в глаз, а потом думает, ах черт Леворукий, надо же было послать формальный вызов или разбирается в фазанах и волах лучше, чем в породистых лошадях. И со всяким простым народом ему общаться не в пример легче, чем с вышколенными аристократическими сверстниками. Фехтованию его обучал старый солдат, поэтому Ричард не силен в дуэльных финтах, но знает пару-тройку грязных приемов и может запросто дать в глаз, ну и прелести Марианны он будет рассматривать уже со знанием дела. А еще Ричар единственный из Повелителей, в чьей семье остались реальные знания как работать с Абсолютом, хоть и на уровне «налить чая в немытую три дня кружку из под кофе, четsре раза нажать на Ctrl+Alt+Del, сказать «твою ж ты мать!» и нажать большим пальцем правой ноги на кнопку Reset», но остальные не знают и такого.
Люди многое забыли, остались только статуи
А иногда даже статуй не осталось
И вот его берет к себе в оруженосцы «наше все» Алва, непобедимый полководец, Повелитель ветра, властитель Кенналоа, единственный родственник шадов в Золотых землях и прочее. Альву очень хочется доработать напильником, добавив несколько деталей. Алва хороший полководец, по молодости очень хотел вписать свое имя в кетрианский пантеон легендарных воителей. И приложил к этому немало усилий, совершая всякие рискованные маневры на войне, еще более рискованные личные вылазки и используя экзотические вундервафли. Так как всю дорогу ему везло, последние лет восемь действительно ходит в ареоле славы самого-самого непобедимого и непредсказуемого полководца. МИД и внутренняя пропаганда Талига этот образ Алвы усиленно культивирует. Так как Алва свои подвиги оценивает объективно, то прекрасно осознает, насколько ему везло. Из этого, вместе с Леворуким, Винной улицей, вытекает интерес к мистике и прочим древним знаниям, при изучении которых Алва делает вывод - он Ракан, что не соответствует действительности, Алва - Повелитель ветра.
Каммориста
На момент текущих событий, окидывая взглядом свои военные и политические подвиги, Алва понимает, что у него открывается перспектива затеряться во тьме веков став одним из многих. Кроме кучи выигранных компаний и сражений мелкой и средней важности за ним нет ничего повернувшего ход истории. Все блестящие компании просто одни из многих сражений с варитами или еще кем, ситуацию переломить так и получилось. А на пятки наступают молодые да ранние, ровесники начинают обгонять, а вроде бы вышедшие в тираж коллеги начинают творить историю. Под это дело «а чего я добился в этой жизни?» Алва периодически устраивает загулы под вино с гитарой. Да весь его байронический облик прекрасно ложится на такую канву.
Политические реалии тоже хочется подправить, под разгул Конца света. Для начала у соберано Кенналоа нет больше родственников в Багряных землях и Трех звезд Багряных земель тоже нет. Остался один нар-шад, принявший эсперантизм и объединивший большинство багряноземельцев под эгидой новой веры. Против него немного бузят морские шады и немногочисленные староверы. Родственников Алвы выпилили в ноль, а так как мориски чтут родство до 40 колена, оставшиеся несогласные с новой политикой и религией ждут, когда соберано Кенналоа заявится мстить и всех победит. В такой ситуации Дриксен и Гайифа собираются буквально вот сейчас, в течение пары лет ломать Астраповы врата.
В самом Талиге против Дорака начинают игру Люди Чести, которая реальная политическая сила, а у Лучших Людей Манрики, Колиньяры и Мараны не могут договориться с Ноймаринем-Дораком-Савиньяком-Валмоном. Проблемы с легитимностью наследника Олларов стоят очень остро, а других претендентов набирается довольно много, в частности каданский правитель, который тоже Оллар, ну и Агарийские Раканы, куда же без них. Но так как Алва «наше все» и для него нет ничего невозможного, настрой и политическая обстановка в Талиге спокойная. Почти все в партии Лучших Людей и сочувствующих верят, что Алва вот сейчас щелкнет пальцами и все разрулит. Необращенные в Богряных землях тоже верят, что сейчас приедет Алва и все будет зашибись.
Морская баталия у Хексберг с утопленным флотом будет лет на десять раньше основных событий. Это могла быть помощь восставшему Эгмонту или просто операция в удачное время, когда идет восстание в стране. Оставляем тех же персонажей за вычетом Руппи Елочкина и ситуацию с засадным флотом, красные флаги с кровной местью тоже хочется оставить, главное придумать как их логичнее прикрутить.
В Дриксен его высочество Фридрих женат на единственной дочери Хайнриха и все идет к объединению Гуанау и Дриксен по его властью, так как наследника у кесаря тоже нет, а партия Штарквиндов и Со хочет посадить на трон своего кандидата. Чтобы это было проще, нужно Фридриха дискредитировать, и они решили провалить операцию по захвату Хексберг, утаив информацию про Альмейду (вот я не знаю, как это чисто технически можно сделать). Ну и на фоне этого две партии противников и сторонников стратегии войны с Талигом что-то мутят.
Кецхен у Хексберг смотрят на врагов
В момент когда флот Альмейды выскочил, а Кальдмееру и Со стало ясно что их подставили и так же ясно, что они покойники, если не умрут в сражении их прибьют свои же после него. Кадьдмеер сильно эмоционально подумал про дриксенских «игроков в престолы» и про придурков-мстителей и с поминанием Леворукого. После чего радостная стихия (ну хоть кто-то догадался призвать за столько лет!) разнесла оба флота и Хексбкрг в придачу, то буквально выполнила команду повелителя, разнеся все подходящее в ближайшем радиусе. На Кальдмеера стихия может вывалить кучу эмоций на тему «как я рада тебя видеть» или транслировать эмоции всех оставшихся найери «как мы рады тебя видеть». Из-за шторма столетия, спутавшим карты политическим деятелям, всем было не до выживших, тем более не до розыска каких-то там адмиралов. В целом нормальная ситуация чтобы человек удариться в религию, принял новое имя и отправился в Святом городе замаливать грех сделки с Леворуким.
Иногда надо думать о том что ты думаешь
Но тут не срослось, потому что эсперадор Адриан в Агарисе проводит проталигойскую политику и пополнение ордена Славы бывшими дриксенскими военачальниками и соответственно усиление дриксено-гаифской партии в церкви ему не надо. Под предлогом «нести свет Создателя язычникам» умный Адриан проводит успешную интригу и, собрав всех неугодных, отправляет миссию в Багряные земли обращать морисков в истинную веру, с надеждой, что мориски проповедников выпилят.
Агарис
Сначала все шло тихо-мирно, проповедники в Багряных землях и до этого были и даже немного людей в свою веру обращали. Но Адриан своей мега-интригой выкинул за море своих самых сильных противников и неугодных Талигу личностей. Адриан крутой и умный политик, то и враги у него соответствующие, крутые и умные. В Багряных землях у морисков было три рода-клана, которые периодически воевали между собой. Молодежь одного из кланов, родственники Алвы для простоты сюжета, решили покосплеить предков в походе на Агарис и устроить священный поход на миссионеров и новообращенных.
Красиво
Эператисты взяли и отбились, убив почти всех богатых-знатных-молодых, стимул «спасаем собственные жизни» намного круче стимула «мы тут пришли покрасоваться». И еще бонус в виде нового послушника, у которого очень много опыта по самым разным военным столкновениям и с совершенно разными подчиненными, в основном на море, но и на суше тоже немало. Самый большой бонус вести за собой людей. Чтобы было совсем красиво, какое-нибудь событие в самом начале конфликта с участием брата Бриана народ истолковал как знамение и вдохновился.
Миссионеры обосновались на территории соседнего клана, будут Зегина, который их защищать не обещал, но и такой наглый рейд соседей стерпеть не мог. По военной силе родичи Алвы были самые-самые, поэтому сначала они Зегина почти съели. И вот после большого поражения Зегина и оставшиеся сторонники пошли и приняли новую веру, под лозунгом: «хватит кивать на предков, пора жить своим умом!», и продвинутые в военных делах миссионеры пропасть не дадут. К тому моменту новоприбывшие миссионеры, чтоб больше не попадаться, собрали и натаскали отряд из своих и новообращенных местных, а теперь стали натаскивать остальных, по золотоземельным традициям, а вот мориски воюют как предки тыщу лет назад завещали. Война, наверное, нечто среднее межу конкистадорами в Америке и Шарпом в Индии.
Повоевали
По итогам войны, примерно лет десять на все сражения и политические игры, единоличная власть одного нар-шада, эсперантизм в качестве государственной религии и новый не то пророк, не то святой. Эсперодор Адриан вместо разобщенных противников его политики получает прошедшую огонь и воду партию, с лидером-фанатиком, вроде бы вменяемым, и офигенным бонусом в виде Крещения Руси обращения морисков истинную веру. И вот эту компанию Адриан должен скоро торжественно принимать в Агарисе. Вот тут можно приставить к брату Бриану Руппи, в варианте какого-нибудь оруженосца-порученца, которого семейка сослала в орден Славы, чтобы не распылять состояние, которое понадобиться для смены династии в Дриксен. Руппи может ходить следом и офигевать от происхождения, поражения, религиозности, черных шкур и голов людей, которые эти шкуры прислали.
Где-то мелькало про обычай варитов развешивать своих врагов на деревьях
Повелитель молний и Ракан.
Еще раз повоевали
Во время последнего заговора Людей Чести, Робер Эпине не вникал, что затеяла его семейка, и просто выполнял указания старших. Восстание Эгмонта его застало на месте Люра стреляющего в Манрика во ВРА. Манрика он добить не успел, на сторону восставших перешла часть армии, зато самая боеспособная. Манрик не дал разбежаться оставшейся части ВРА и даже сформировал из нее нечто управляемое. Дальше Манрику и Эпине пришлось разбираться друг с другом, путая планы остальным. Вот тут бы подобрать реальный вариант, когда на фоне основных сил автономно шуршит еще два крупных отряда с разной выучкой и составом, и от действий которых, у основных сил волосы временами встают дыбом. Итог должен быть такой, что и Манрик, и Эпине не зная планов остальных, правильно их просчитали, в том числе гениальный план Алвы, и на этом фоне сыграли друг с другом тактичесикую ничью. Робер выведя свой потрепанный отряд в Агарис стратегически выиграл. В решающем сражении полки Робера не участвовали, потому когда Робер узнав о гибели своих родных решил уносить ноги. Из Надора логичнее бежать в Дриксен, поэтому Робер сделал финт ушами и двинул в Кагету через Варасту. В Кагете Эпине взял псевдоним Симон Люра, потому что талигойскому герцогу быть наемником не комильфо, а кормить теперь уже своих людей надо. Отряд Люра повоевал за одного казарона, потом за другого, познакомился с Ламбросом, повоевал за казара, прокачал скилл взаимодействия своего отряда с артиллерией и задружил с «барсами». Ламброс порекомендовал нового друга своему начальству, и в Гайифе Люра и его прокаченный в сражениях отряд пришелся ко двору, и к королевскому двору тоже. Люра ценят не только за военные таланты, но и за манеры и любовь к разным багряноземельным зельям.
Но некоторое время назад у Талига и Гайифы случилось обострение отношений, империи пришлось пойти на уступки. Люра вместе с отрядом, и еще парой таких же капитанов империя выслала в Агарис. Чтобы ни с кем не ссориться империя оформила все как пожертвование Агарису свободных капитанов для защиты миссионеров, пока в Багряных землях воюют Зегина и Аггерне. Алва-родичи на момент высылки Люра и Со побеждают без особых усилий, поэтому Алва в лице Талига не против.
Пока имперские наемники собираются-добираются до Богряных земель ситуация меняется, Зегина принимает эсперантизм, миссионеры и новообращенные одерживают первую победу. Брат Бриан обращает в свою веру еще какую-нибудь влиятельную шишку, а нар-шад Аггерне посылает ему шкуры черных львов. Так что Люра и Со высаживаются как раз к решающему сражению, но сами они уже решающей силой не являются, хотя и неплохой бонус миссионерам, вместо командования приходится подчинятся, но все остальное просто прекрасно. К началу основной истории Люра-Робер уже в Агрисе, выясняет куда дальше двигать его отряду, и рассказывает Альдо про Багряные земли и новых знакомых. А влезать в разборки Людей Чести против Лучших Людей Робер будет только за очень большие деньги при оплате вперед.
Люра-Эпине это Ракан, а Повелителем молний будет Леонард Манрик, у него как раз волосы рыжие. А еще у Леонарда на виду большой клан родственников, которые ему родня только формально, потому что графиня Манрик как-то раз изменила мужу. Все Манрики рыжие, Леонард тоже, графиню уже не спросишь, она в могиле, да и вопросов задавать некому. Людям Чести на Манриков демонстративно наплевать, группировка Алва-Дорак-Ноймаринен Манриков презирает, поэтому тоже не вглядывается. Манрик-старший про такой финт жены догадывается, но так как Леонард в любом случае не наследует, предпочитает сор из дома не выносить. Леонард тоже догадывается и предпочитает рядом с родственниками не светиться и собирается пересидеть свою жизнь в дальнем углу.
Башня, глюки и контроль стихии
Всякие нехи начинают осторожно выглядывать наружу
С наступлением Излома, когда уже точно стало ясно, что надо что-то делать с Абсолютом, Астеры начинают являть повелителям Башню и всячески намекать, что надо бы туда доехать и перезагрузить Абсолют. Реакция Ричарда на Башню будет каноническая, как он ее первый раз увидел. Вот не помню каноническую реакцию Алвы, но он должен докопаться до «Повелители на Излом должны собраться в башне и что-то там сделать иначе миру конец», поэтому на явление Башни должен реагировать очень остро, но не подавать виду и искать настоящих повелителей по маркерам. Остальные повелители Башню игнорируют.
Манрик в древнюю мистику честно не верит, поэтому увидев Башню открывает том по землеописанию, долистывает до главы «Миражи и оптические явления», и на Башню забивает. Брать Бриан большую часть своей жизни провел в локации «открытое море», потом оказался в локации «пустыня и саванна» так что миражей видел немало и еще один совсем не впечатляет. Люра еще в бытность столичным талигойским аристократом увлекался морисскими тонизирующими зельями, которые не шадди, а после знакомства с гаийфским двором и прогулки по Багряным землям повысил скилл изготовления новых смесей, и после дегустации нового рецепта, явление башни, выходцев в компании астер, Алвы в костюме куртизанки или Создателя лично, его тоже не впечатлят. Так как Люра настоящий Ракан и Абсолют его хранит, от подобных экспериментов с зельями Роберу ничего не делается.
А с контролем стихий все печально, только Ричард канонично «слышит» камни. Альва считает себя Раканом и «поуправлять» ветром даже не пытается, Манрик тем более не пытается чем-то там мистическим поуправлять. Люра доступа к управляю стихией не имеет, потому что живы все повелители, у него только сопутствующие бонусы. Брат Бриан может сознательно управлять своей стихией, потому что после первого опыта и затупившего Абсолюта его доступ к силе Повелителя идет по нарастающей, но он прилагает дофига усилий чтобы новообретенные способности заткнуть. Новообращенные морисские эспетантисты на радостях от явления им Пророка притащили все сбереженные знания что и как делать, чтобы силу заткнуть, если вдруг определенные стихии начинают подчиняться.
Итог:
Вся компания Повелителей и Ракан собравшись, наконец, в одном месте и попав в Башню для перезагрузки Абсолюта должна принять решение, что в «террариуме» конечно уютно, но лучше этот Абсолют выключить нафиг. И выключить. После выключения континенты опять начнут двигаться, климат меняться, а виды расширять ареал обитания, вытеснять других и вымирать, из-за чего в мире приключится несколько локальных концов света: Кенналоа с виноградниками смыло цунами, после того как от землетрясения скалы Астраповых врат обрушились, Народы долбануло землетрясение, в Багряных землях реки изменили русла, Паона замерзла и началась вторая часть.
Вторая часть
Политические, экономические, социальные и прочие проблемы Повелителей никуда не делись, но теперь их надо разруливать в мире, где землетрясения, наводнения, чума, война и великое переселение народов.
Чудовища из Лабиринтов Гальтары тоже обрели свободу и пошли посмотреть на новый мир. А еще у всех Повелителей новоприобретенные силы, которые надо постоянно контролировать и обращаться с ними очень аккуратно, иначе будет второй Хексберг, огромный фьорд на месте которого прямо говорит о возможных последствиях. Что Повелители так и остались в разных политических партиях и так понятно, но теперь их совместная организация Апокалипсиса внесет в политическую жизнь свои интересные повороты.
Повелителям надо думать о том что они думают
Но все это не проблемы по сравнению с осознанием главных героев той мысли, что вся куча трупов и разрушений на двух континентах появилась только из-за их решения, с которым пока не ясно было оно правильное или нет. В любом случае надо разруливать последствия.
С природой ничего разливать не надо, главное пережить пока все устаканиться и все нехи станут привычными деталями пейзажа.
На которые надо обращать внимание так же как и на другие природные явления
Этот момент всплывал в ОЭ-тредах, поэтому чтобы не потерять, будет здесь, может пригодиться, надо еще перетащить про шлейф. Опять рефератик на тему моды в фентези .
Один из самых часто используемых приемов в книгах, когда автор вспоминает про моду и внешний вид героя – шокированные общества нарядом персонажа. Самое любимое у всех представление это явление героини в мужской одежде обществу вроде викторианского. Или явление той же героини, на бал-прием-парад без корсета, в слишком коротком платье, в слишком свободном или слишком национальном платье. Мужчинам-героям редко удается попасть в такую ситуацию, им если и приходится шокировать общество, то национальным колоритом. При этом автор редко (я даже не помню, чтобы встречала) пытается воспроизвести адекватную реакцию именно современников на провокационный наряд. Чаще всего у авторов в реакциях персонажей выходит взгляд современного человека на моду-нравы описываемого времени. Иллюстрированный пример, естественно из ОЭ Иллюстрированный пример, естественно из ОЭ: Мода смешивать балы и театр родилась при гайифском дворе лет пятнадцать назад и в считаные годы завоевала чуть ли не все Золотые земли. Исключение составляли дикие за-саграннские страны и Талиг. Его величество Фердинанд уперся, как четыре осла, и, к вящему разочарованию блестящих молодых людей, запретил гайифские балеты. Унять разбуянившегося короля то ли не смогли, то ли не захотели, и Талиг остался без мистерий, о чем Валме весьма сожалел. Елена еще весной заказала музыку к «Элкимене» Софимета. (Гальтарский драматург эпохи Эодани Гордого)
Я так полагаю, автор намекает на Короля-Солнце и его балеты, поэтому можно использовать соответствующую матчасть:
Характерными приметами времени становятся пышность, роскошь, театрализованные праздники с представлениями и богатым антуражем. Декорации поражают воображение – здесь и фонтаны, и фейерверки, красочные декорации, искусно выполненные костюмы из драгоценных тканей. Кстати о тканях: благодаря реформам, в период правления Людовика XIV Франция становится первой в производстве тисненых шелков, из которых, искуснейшие портные шьют парадное платье и театральные костюмы.
Эскизы костюмов Людовика 14, костюм Апполона
Костюм Воина
И костюм Лютниста
Если же отмечать особенности театра конца XVII - нач. XVIII вв., следует сказать, что в драме, трагедии и других жанрах пользовались аллегориями и здесь важнейшую роль играл костюм. Как в японском традиционном или, например, античном театре, аллегорические персонажи имели постоянные неизменные костюмы и/или атрибуты: Мир - с оливковой ветвью, Любовь появлялась на сцене с горящим сердцем и крестом, Надежда - с якорем, Жестокость - с мечом, державой и короной, Фортуна - с колесом, Смерть - с косой, Покой - с масличной ветвью.
Луиза де Лавальер в образе Дианы, то есть с луком, стрелами и гончими
Для зрителя костюм - источник информации. За определенным героем, был закреплен хорошо узнаваемый костюм. Еще несколько примеров: Милость божья появлялась с горящим сердцем, чашей, лавровым венцом, Гнев нес обнаженный меч, его сопровождал дракон исторгающий пламя. У реалистических персонажей тоже были неизменные элементы-символы, например, царь обладал знаками царской власти – венец и скипетр, восседал на троне. Также огромное значение имела семантика и язык цвета. Грех и Зависть носили черные одеяния. Ангелы всегда появлялись на сцене в белых одеждах, Грешник кающийся был в костюме белого цвета с черными полосами, которые символизировали его прегрешения. Этот изобразительный ряд совпадал и с речевыми характеристиками: черный грех, черный ад, светлое милосердие, светлая душа.
- Она нетрудная. В первом акте у нас ланнуэ и вуэлверин. ( Парные бальные танцы.) Перед выходом вам дадут охапку лилий, вы, - она запнулась, - вы бросите их к моим ногам, я подниму цветы и снова уроню, а вы мне поможете их собрать. Потом я кладу лилии к подножию статуи, и мы танцуем обычный ланнуэ. Затем мы садимся на скамью, смотрим, как пляшут пастухи, я подаю вам знак, мы выходим еще раз - и конец первого акта.
Галантные пейзане вполне сойдут за пастухов
Галантная пейзанка
странного вида костюм: черный шелк, серебряная парча, алый бархат, подвитые перья… И это не считая золотого пояса с коротким деревянным мечом, шлема и сандалий. Тоже золотых. Именно так, по мнению портного и танцмейстера, наряжался таинственный незнакомец, сначала случайно встретивший прекрасную Элкимену, вызвавший ее из лап разбойников и в конце концов уведший в свое загадочное царство. Именно так, по мнению портного и танцмейстера, наряжался таинственный незнакомец, сначала случайно встретивший прекрасную Элкимену, вызвавший ее из лап разбойников и в конце концов уведший в свое загадочное царство.
Описанный костюм Черного гостя, отвергнутый Алвой, вполне в духе реальных представлений, атрибуты-символы, указывающее на персонажа, яркие сочетание цветов и сложный крой, при этом костюм от обычного отличается деталями и атрибутами, но не покроем и силуэтом.
В XVII-XVIII веках сценический наряд танцовщицы почти не отличался от повседневного платья. Мода, общая для жизни и театра, диктовала силуэт платья, длину юбки и глубину декольте, высоту и форму парика, наличие каблука у туфли или его отсутствие. Актеры XVII века, даже если они играли в пьесе из жизни Древнего Рима, появлялись на сцене в париках и камзолах, сшитых по последней парижской моде.
То есть "гальтарская туника" принцессы Елены выглядела примерно так:
Это Медея
А это Фурия
Но Алва не может упустить случая шокировать общество, поэтому выходит на сцену в наряде настоящего эория: - Виконт, - в голосе Алвы послышалось страдание, - неужели вы полагаете, что я облачусь в этот, гм, туалет… Глядя на него, понимаешь, что родина мистерий - Паона. Вам бы тоже не помешало вернуться в свое обычное состояние, если вы, разумеется, не желаете вкусить любви по-имперски… Этот костюм располагает… Валме с наслажденьем воссоединился со своими штанами и камзолом и едва не упал при виде стоящего посреди раздевальни Черного Гостя. Словно сошедший с древних фресок эорий в короткой тунике и отнюдь не выглядевших глупо сандалиях рассеянно застегивал пояс со странного вида мечом.
Это обобщенные наряды Древней Греции, брать иллюстрацию из книги я не стала, она получается совсем бледной. При сравнении с маскарадными костюмами остальных участников Алва фактически в белье. Но автор и другие персонажи смотрят на ситуацию из 20 века, для которых простота греческой туники выглядит намного элегантнее пышного барокко. Тут как раз стоило бы сказать про самую важную часть элегантности - уместность костюма для выбранной ситуации.
Чтобы проиллюстрировать возможный вариант реакции современников на выход Алвы приведу близкий всем жителям 20-21 века пример с эпатажным мужским бальным нарядом.
Это Марк Джейкобс на балу Института костюма музея Метрополитен в 2012 году. Сам формат мероприятия поощряет гостей к эпатажным нарядам, а в 2012 году темой бала была выставка Schiaparelli и Prada. Э́льза Скиапаре́лли – главный реформатор моды за всю историю, создатель прет-а-порте, оттенка «шокирующий розовый», шляпки-сапога и прочего эпатажного.
На таком мероприятии можно позволить себе самый экстравагантный костюм, тем более что Марк Джейкобс сам титулованный дизайнер, красивый мужчина и с легкостью носит юбки. Но наряд все равно «ой!». Может через пару веков это будет просто и элегантно, но для современников, даже самых модных, оказалось слишком смело.
Его фигура такой наряд тоже не спасла
И еще про масштаб изменений в приличной одежде, в первой четверти XVIII столетия Мари Анн Камарго произведет революцию в театральном костюме: укоротит юбку на 20 сантиметров, что вызовет жуткий скандал.
В конце XVIII века известный французский трагик Франсуа Тальма (Talma, François Joseph, 1763-1826) совершает решительный поступок - выходит на сцену в одежде, соответствующей эпохе и сюжету пьесы. За это он, как и следовало ожидать, был ошикан зрителями и осмеян коллегами по искусству.
Выудила на Фантлабе тему про Медведевич "Ястреб Халифа", сижу читаю, одолела пролог, пока все уныло .
На Фанталбе в обсуждении тоже все чинно-благородно, все друг с другом расшаркиваются. Единственное что удивило, это рассуждения на форуме про "неформат", такой плохой читатель может не захотеть про арабский восток, потому как экзотика . Это при том, что все в детстве смотрели мультики про Алладина, потом оббегали все стены Принцем Персии, в нескольких вариантах, и посмотрели странное кино про это дело. И буквально недавно лазили по стенам в Ассассин Крид. Тут экзотика никого не смущала, а про книгу стон стоит будто автор написал про перипетии престолонаследования в Паленке.
Совсем забыла, есть же еще очень популярный турецкий сериал про "Великолепный век", про Сулеймана и Роксалану, и опять никого не смущает экзотика и восточный колорит.
UPD: Прочитала еще немного, все так же уныло, но вопрос про "плаче о неформатной экзотике" снимаю. читать дальше Автор не умеет "нарисовать" картинку происходящего и использует задники с надписями "двухдневный пир при дворе халифа", "открытый двор с пыльными подушками", "разоренный крупный восточный город". Что автор под этим подразумевает остается только догадываться, ровно как о местности вокруг, времени года, времени суток и какие с этим происходят изменения в погоде, природе и поведение людей. И о людях, примерная внешность персонажа? Не, не слышали. Что ощущают герои находясь на пиру-дворе-разоренном-городе тоже остается только догадываться. Передать колорит через одежду? Даже не мечтайте. Описывается все это смесью французского с нижегородским, много малоупотребительных "восточных" слов, но постоянно попадаются "гвардия", "губернатор", "обалдел" и т.д. На "восточные" термины автор никаких подсказок не дает, поэтому для не увлекающихся историей и архитектурой востока остается только гуглить, что увлекательному чтению не способствует.
Мое первое впечатление от текста после пролога - мы вообще где?! Ну хотя бы в каком веке? Это РИ с мистикой? Оригинальный мир? Арда? А вокруг что? И кто все эти люди? Персонажи говорят оборотами будто из соседнего подъезда вышли, времена вставляя что-нибудь заковыристо-восточное, описание ковров-подушек-оружия может и к 19 веку относится, вопрос наличия пороха и пистолетов полностью открытый. Про кочевников я даже не знаю, с одной стороны там бродит дикая охота, джины и сумеречник-попаданец, так что кочевники могут, в лучших традициях фентези, соседствовать с дамами в кринолинах, увлеченных миссионерством и японской экзотикой . Что было с миром до начала событий и что там может находится не обозначено никак.
Персонажи: НЕХ-сумеречник, непонятно где выловленный и проданный халифу, ведет себя на военном совете и дальше в лучших традициях историй про попаданцев-инженеров-спецназовцев и вся история с пророчеством-появлением-пленением тоже как будто из очередного "наши там" списали. Деталей, как персонаж относится к своему положению и окружающим автор не дает, поэтому выглядит герой со своими замашками и почти полной безнаказанностью как военный консультант в стране третьего мира середины нашего века, а не "нех, которого мукой и колдовством заставили вечно служить владыке". Халиф пока никак не выглядит, а идет сюжетной функцией - нужен правитель, которому служил бы сумеречник. Автор показывает довольно интересные моменты из жизни халифа, но забывает сообщить как герой к этому относится: сожалеет, раскаивается, считает это просто ценой или ему все равно, и эти интересные моменты воспринимаются как описание погоды и к образу героя ничего не дают.
Обещанные кровь-кишки описаны блекло их уже слишком много и с описанием нашествия кочевников автор сильно перебарщивает, этому не веришь. Вот прошел месяц после набега, который вроде бы не первый раз, после чего халиф двинул в разоренный город на ковре-самолете. Если путь у гонца в одну строну занял месяц, то у армии обратно займет еще больше, да пока они еще соберутся-выступят, ну пусть будет даже всего два месяца. За это время трупы многих тысяч (!) людей испортились ровно до такой степени, чтобы наводить ужас своим видом. Не представляю что там за климат . И почему эти трупы не закопали местные за два месяца тоже не представляю.
Рядовые кочевники в овечьих шкурах развлекаются вынимая сердце пленника, при этом не обрезая вены-артерии и смотрят сколько раз оно сократится в руке . Опущу техническую часть с инструментом и шикарным знанием анатомии, оставлю только вопрос "зачем"? Какое практическое значение для кочевников имеет такой трюк?
Так что дочитаю до обещанной эротики и нетрадиционных (чувствую будет выдержка из слеш-фика с блондином и брюнетом ) отношений допишу отзыв и потру книжку нафиг.
UPD 2: Перечитала
читать дальше Так вот, халиф с армией все же добирался до города два месяца после получения вестей, так как они сели на паровоз природа-погода и смена сезонов не имеет значения, и автор эти несущественные моменты опустил.
Но автор все же знает, что после трех месяцев увидеть живописно разлагающиеся трупы будет сложно и дикие кочевники набежали на город еще и взяли штурмом цитадель , за две недели до прихода халифа. Так как автор момент получения известий опустил, делаю вывод, что сумеречник-попаданец свои красивости про почтовых голубей, систему почтовых станций и дальнюю разведку в малой форме, во время марша армии, решил не демонстрировать. Вопрос, а что мешало? Отсутствие эпических масштабов?
И простые кочевники считают как бьется вынутое из груди и отрезанное от артерий сердце , наверное они латентные некроманты .
Дальше оказался ностальгический момент: красивые рассуждения на тему "как остановить набеги разбойного народа", где все опять свелось к идее "только массовые расстрелы спасут мир". И сразу после этого три сотни лучников подожгли зажигательными стрелами юрты и остальной скарб вставших лагерем кочевников, в овечьих шкурах, а лагерь тот "В долине горят десятки тысяч костров, и вражеский лагерь подобен небу в бесчисленных огнях звезд!". Получилась такая Дорама в восточном антураже и с магией вместо тачанок, ну и шкурки другие.
Попался чудный анахронизм "поджигая пропитанную сырой нефтью паклю на наконечниках", автор намекает что где-то за дюнами по каналу ходит пароход на мазуте? А в кадре Лоуренс-нерегиль обучает воевать диких бедуинов?
Меж тем в таймлайне книги за полторы главы прошло почти полгода, а эротики так и не было, читаю дальше.
UPD 3: читать дальшеДочитала главы выложенные на самиздате у автора. Автор всю дорогу был такой внезапный, то Дикая охота, то балюстрада повисла, то камео Дорамы. Самым внезапное было явление нечто похожее на завязку сюжета и конфликта в одной главе и такой же внезапный слив и сюжета и конфликта чуть ли не в следующем абзаце .
Эротика была , правда так и не понятно к чему была эта эротика и связанная с ней интрига . Нетрадиционных отношений, как мне сказали на Фантлабе, не будет, это вроде как хорошая новость, но так как выложенное на самиздате это отредактированный текст и есть , то толку от этой хорошей новости никакого.
Итог: читать дальшеСюжета нет, конфликта нет, цельной картины мира нет, экзотики тоже нет, самое запоминающее это анахронизмы. Персонажей можно сказать что тоже нет, есть две функции и набор безликих статистов. Все авторские "находки" "убийцы с катарами", описание ханши-демона и прочее вызывают только чувство дежавю -_-. Вот думаю и что это было?
P.S. Похоже на Фатлабе стоит верить только отзывам без оценки или если рецензент ставить ниже пятерки .
Это я прочитала фик с участием Манриков, случайно нашла цитату из повести «Три сестры» и хочу поговорить про моду в фентези.
читать дальшеЦитата: «Наталья Ивановна входит; она в розовом платье, с зеленым поясом. Наташа. Там уже завтракать садятся... Я опоздала... (Мельком глядится в зеркало, поправляется.) Кажется, причесана ничего себе... (Увидев Ирину.) Милая Ирина Сергеевна, поздравляю вас! (Целует крепко и продолжительно.) У вас много гостей, мне, право, совестно... Здравствуйте, барон! Ольга (входя в гостиную). Ну, вот и Наталия Ивановна. Здравствуйте, моя милая!
Целуются.
Наташа. С именинницей. У вас такое большое общество, я смущена ужасно... Ольга. Полно, у нас вс? свои. (Вполголоса испуганно.) На вас зеленый пояс! Милая, это не хорошо! Наташа. Разве есть примета? Ольга. Нет, просто не идет... и как-то странно... Наташа (плачущим голосом). Да? Но ведь это не зеленый, а скорее матовый. (Идет за Ольгой в залу.)»
Теперь понятно откуда пошла песня про «несочетаемость» розового с зеленом, которое ВВК возвела в абсолют введя рыжих персонажей в зелено-розовых родовых цветах как образец потомственного безвкусия. А меня все удивляло, почему автор решил, что розовое не сочетается с зеленым и почему читатели так легко с ним согласились. Не знаю, что имел в виду классик, но я надеюсь ВВК хоть что-нибудь имела в виду, а не просто сделала копипаст.
Хотя бы такое.
Или такое, хотя мне как сценический образ даже нравится
Несколько раз всплывал момент про розово-зеленое в спорах по теме ОЭ, и каждый раз на вопрос «А почему плохое сочетание?» следовало «Луиза сказала! Вы что сами не видите?». Я вот не вижу.
Всегда считала, что розовое и зеленое очень хорошо сочетается, даже если брать яркие оттенки. А неправильной подборкой оттенков можно испортить любую цветовую комбинацию.
В одежде
В интерьере
Яркое сочетание
И еще раз яркое
Глухие тона
Про рыжих в зеленом даже говорить неудобно, только ленивый не писал про рыжих-зеленоглазых красавиц\красавцев, которые подчеркиваю цвет глаз сами понимаете как. И природа тоже намекает, такое сочетание хорошо выглядеть:
А для тех, кто не верит глазам своим, есть Теория цвета, которая объясняет правила сочетаемости цветов. Но никто про нее в подобных спорах даже не заикался и вот почему.
Основа теории цвета – Цветовой круг — способ представления непрерывности цветовых переходов. Это своеобразное мнемоническое правило, которое помогает ориентироваться в пространстве цветов, создавать нужный оттенок в любой цветовой модели.
Это цветовой круг RGB – красный-зеленый-синий, чаще всего используемый в современности.
А это цветовой круг RYB – красный-желтый-голубой (синий), его чаще используют художники и прикладные специалисты. Такие цвета используются из-за необходимости при смешивание получать светлые оттенки с помощью желтого.
Цветовой круг и знание законов составления цветовых комбинаций на его основе, позволяют безошибочно работать с различными палитрами цветов и составлять те или иные цветовые сочетания.
Хотя выбор цветов является одним из самых наиболее субъективных процессов, необходимо тем не менее знать теорию, которая определяет выбор одной, а не другой комбинации цветов.
Углубляться дальше я не буду, просто приведу пару правил сочетания цветов, они одинаковые для всех цветовых кругов.
Комплиментарными, или дополнительными, контрастными, являются цвета, расположенные на противоположных сторонах цветового круга. Так же придают дизайну больше контраста, но использовать их следует с осторожностью, иначе будет «вырви-глаз-дизайн». Выглядит их сочетание очень живо и энергично, особенно при максимальной насыщенности цвета.
Контрастная триада – вариант комплиментарного сочетания цветов, только вместо противоположного цвета используются соседние для него цвета. Выглядит эта схема почти настолько же контрастно, но не настолько напряженно. Если вы не уверены, что сможете правильно использовать комплиментарные цвета – используйте контрастную триаду.
И еще одна Контрастная триада с другими оттенками
Классическую триаду образуют три равноудаленных по цветовому кругу цвета. Такая композиция выглядит достаточно живой даже при использовании бледных и ненасыщенных цветов. Чтобы добиться гармоничности в триаде, возьмите один цвет за главный, а два других используйте для акцентов.
Как вы понимаете, эти цветовые круги я сама не строили, а просто взяла почти первые попавшиеся и получилась такая иллюстрация моды в фентези, из серии не верь глазам своим. Будешь сидеть и думать, что хотел сказать автор? Что Луиза безвкусная мещанка, которая мыслить услышанными где-то шаблонами? Или автор честно считает такое ужасным и не любит почти все цветы?
Бонус: Временами бывает, что сочетание цветов в одежде просто не будет иметь никакого значения, этот момент ускользает от внимания.
P.S. А кто-нибудь хочет поговорить про приемы с одеждой в тексте? Понятно что книга не кино, но все равно писатели описывают антураж и одежду и делают это не только для красоты.
Вспомнила «приемы» с одеждой в тексте: (может кто дополнит?)
-преображение героя (пример: девушку переодели из доспехов в платье и все офигели) -маскировка-преображение (пример: парня для маскировки переодели из доспехов в платье и все офигели) -провокация общественности (пример: девушка пришла на прием в доспехах и все офигели) -вкус героини, высмеивание соперника (пример: Луиза в ОЭ со своим мнением о цветосочетание, тут тоже многие офигели)
Мне последнюю неделю постоянно попадается на глаза цитата:
"Даже под самым красивым хвостом павлина, скрывается самая обычная куриная жопа… так что меньше пафоса, господа!"
Ну понятно, что хотел сказать автор, но сейчас эти слова ставят куда только можно и так частенько хочется ответит, но не ругаться же в самом деле, потому что в интернете кто-то опять не прав.
Так вот, под "самым красивым хвостом павлина", скрывается хвост , а то что все называют "хвостом павлина" это перья надхвостья... так что всем меньше пафоса с обличением и цитатами.
Павлинья задница, можно посмотреть почти в любом зоопарке
Вот тут хорошо видно: птица для полета использует хвостовое оперение (темные длинные перья), а надхвостье сложено
Может наконец от меня это дурацкая цитата от меня отвяжется.
Мода, даже если говорить только про гардероб, это очень вариативная категория, модные вещи и модные стили могут меняться от страны к стране, сильно отличатся для людей разных социальных групп, распространяться на весь мир или затрагивать только очень маленькое число людей. Так что ниже будет написано о самых общих моментах, приметах моды современного мира. Все написанное уже не раз освещалось на самых разных ресурсах, поэтому ничего нового я не скажу, а многое так даже и процитирую. Так что под катом можно сказать реферат на тему «Современная мода».
многобукв и дофига картинок Совсем недавно закончилось маленькая эпоха, которую принято называть «нулевые», предел мечтаний модницы этого времени нулевой размер одежды и та-самая-сумка-с-логотопом. Чаще всего это сводилось к пропаганде жестких диет, модельных размеров и «логомании», логотип бренда оказывался на внешней стороне одежды или аксессуаров и всячески подчеркивался оформлением, становясь «центром композиции».
В данный момент «образ» победил «вещь», той-самой-сумки, которая вознесет ее обладателя на модный Олимп, больше не существует. Модой править «look» - образ, общее впечатление от человека, сочетания его одежды и аксессуаров, а вот из чего этот образ составлен, отходит на второй план.
По современным меркам Калугина в начале фильма очень стильная девушка
Новую модную эпоху начал интернет и протокол web 2.0, когда появилась простоя технология для пользователей выкладывать в сеть что угодно, в том числе и модные образы. В данный момент весь авангард модников откочевал в сеть, создав блоги имени себя или разместившись на общих модных площадках. Некоторое время назад, тон задавали модные уличные фотографы, которые выкладывали подборки фотографий модно и стильно одетых людей на улицах городов. Они и породили сам термин «уличная мода» в его современном значении. В данный момент «уличная мода», street fashion или street style, мода современных улиц и повседневной жизни.
Но не так давно блоггеры потеснили фотографов, взяв дело в свои руки и сами стали выкладывать фотографии своих образов для похода куда-либо или просто по случаю покупки нового платья. Модные фотографы не исчезли, но отошли на второй план.
Еще одна из характеристик современной моды – за последнее время из моды ничего так толком и не выходило, и решения, предложенные даже в 08-09 годах на сегодняшний момент могут выглядеть вполне актуально. Позволены практически любые фасоны, силуэты, стили и течения. Минимализм, гранж, сумасшедшее барокко, милитари, хиппи, бохо, этно, любая длинна и любые вырезы, все что угодно, главное составить эффектный образ и красиво его подать. Высший пилотаж для модника – собственный стиль, умение вписать в свой узнаваемый внешний вид модные новинки и стили текущего сезона, что часто нетривиальная задача.
Розовые туфли прославились еще в сериале Секс в большом городе, шипастые в моде только пару лет назад
Несмотря на такую вседозволенность, мода постоянно изменяется, вынося на пик популярности новые тенденции, в этом сезоне главенствуют этно и спорт-шик, осенью придет гранж и шотландские мотивы, а нео-готика была в прошлом году. При этом сам модник может быть любого пола-возраста-веса и пропагандировать какой угодно стиль одежды, любой ценовой категории, и может быть даже откровенном фриком. До тех пор пока блоггер демонстрирует эффектные и гармоничные образы он будет звездой, при этом блоггеру совершенно не обязательно гонятся за остромодными новинками.
Как временами пишут в сети, исламских женщин освободили не феминистки, а твиттер и iPhone
Это все же не блоггер, а популярная модель
В белом смокинге Анна Делла-Россо, редактор моды японского Вог и модный блоггер, любимица уличных фотографов, часто балансирует на грани вкуса, но не здесь
Остроумный костюм на Хеллоин от модного блоггера
Самая модная вещь, «Гвоздь сезона» – обычно это нечто определенное, конкретного бренда, но может быть и из категории «неоновые туфли», тут тоже нет особенных ограничений, это могут быть недорогие туфли от Zara или дорогие очки от Prada, и таких модных вещей может быть несколько. Появляются они каждый модный сезон и к его концу, примелькавшись в блогах, выглядят устаревшими, но при наличии эффектного образа это ничего не значит. Но «гвоздь сезона» может продержаться и несколько лет, а то и перейти в разряд «базового гардероба», ставь вещью вне моды.
Иногда они возвращаются, привет из нулевых от логомании в прошлом сезоне, но сейчас лучше не надо
Ботильоны JEFFREY CAMPBELL, были невероятно модными и продержались несколько лет, но и сейчас не стали чем-то старомодным, а про сумку все забыли так что можно смело носить
Еще пара - остромодная сумка и кеды, почти вышли в тираж, потому что "они везде". Вообще это "сникерсы" и употребляют это слово в значение "тапки", но так как у нас "сникерс" прежде всего шоколадка, эти кеды со спрятанной танкеткой чаще называют "сникеры".
В данный момент мода как никогда глобальна, можно сидя в любимом кресле посмотреть в реальном времени репортаж с Парижской недели моды, сам показ, прокомментировать посты блоггеров - гостей показа, разглядеть подборку фотографий нарядов гостей, и репортаж из-за кулис. А потом сравнить с моделями прошлого сезона. Глобальность сказывается не только на распространи информации, но и на самих модных новинках, во всем мире господствуют одни и те же марки модной одежды, а есть еще интернет-магазины, способные превратить модников в разных концах мира в клонов.
Босоножки Топшоп и кольцо Сикс, кольцо у меня есть, босоножки мерила, но не купила, откуда фото не знаю
Просматривая на модном портале новые образы со всего мира можно не вставая с того же любимого кресла заказать те же самые вещи с привлекшего внимание лука, и получить их в течение недели. И не важно, что модница дефилировала на карнавале в Мексике.
Просто нравится образ
Еще одна примета современной моды – модный глянец сдает свои позиции и из библии модников превращается в каталог товаров. Виной тому все та же сеть и глобализация, все модные издания обзавелись порталами и приложениями для планшетов и телефонов, но основная причина в том, что они перестали быть единственным источником информации. И дело не только в сетевых аналогах и тех же модных блоггерах, которые пишут модную аналитику и выкладывают рецепты. До явления общедоступной сети региональный глянец для большинства был единственным источником информации. Что пишут о модных тенденциях в том же Вог в Англии или США, знали немногие, а пишут там часто прямо противоположное. Сейчас можно посмотреть фотосессию для Вог в Японии, почитать интервью в испанском издании и нелестно отозваться про обложку американского. И при желании собрать журналы всех стран мира, после чего решить, что мнение любимого блоггера о новых тенденциях милее и продолжать ходить в любимых кедах позапрошлогоднего сезона.
Отдельно хочу сказать про модный показ и Недели моды, потому что у меня впечатление, что этот момент модной жизни часто неправильно воспринимают. Неделя моды (Fashion Week) – основное событие модной индустрии, на котором ведущие дизайнеры разных стран в форме модных показов представляют свои коллекции на следующий сезон. Существуют Недели моды прет-а-порте (готовое платье), длительностью 6-7 дней каждая, и Парижская неделя Высокой моды, которая идет 4 дня. Недели, на которых демонстрируется готовая женская одежда, проводятся два раза в год: в феврале-апреле дизайнеры представляют осенне-зимние коллекции, в сентябре-отктябре – весенне-летние. Мужские Недели моды проходят в июле и январе. Проведение показов задолго до начала продаж осуществляется в основном для того, чтобы байеры успели произвести закупки и доставку в бутики, а журналисты – собрать материалы, выделить общие модные тенденции и определить тренды.
Совершенно шикарная коллекция от Dolce Gabbana, предыдущие были не хуже, с окончание нулевых бренд явно вышел на новый творческий уровень. Но эти модели как раз модное заявление, которое растиражирует инет и глянец.
Модели из той же коллекции, они много проще, и показывают, что дизайнеры предлагают в этом сезоне: крупные серьги при минимальной отделки одежды, контраст фактур блузки и юбки, свободу в выборе фасов юбки и т.д.
То, что демонстрируют модели на модном показе даже прет-а-порте это никак не готовый образ и даже не руководство к действию. Если проводить аналогию, то модный показ это как словарь русского языка, в котором фиксируется текущее состояние моды. В реальной жизни мало кто разговаривает и пишет, так что его речь похожа на выдержку из словаря, так и с модой, мало кто будет воспроизводить подиумный образ. А самые запоминающиеся образы из представленной коллекции часто даже и не предназначены для повседневной жизни, они своего рода модное заявление дизайнера, концентрат идеологии новой коллекции. Но чаще всего именно эти наряды мелькают на обложках журналов и в модных фотосессиях, для которых они и создавались. Фотосессии в журналах, посвященных моде, все тот же концентрат, но уже созданный стилистами на основе вышедших коллекций.
Многие наряды гостей Недели моды тоже в каком-то смысле концентрат моды, во-первых для таких нарядов есть правила хорошего тона и для модника это своеобразный большой выход, во-вторых многие модники составляют образы на Неделю моды исключительно с целью засветиться у фотографов уличной моды и пускаются во все тяжкие.
И нельзя не сказать про такого монстра как Zara, которую так не любят многие именитые дома моды и их дизайнеры. Zara это быстрая мода – фаст-фешн, по аналогии с фаст-фудом, быстро, недорого и модно. В монстра индустрии этот бренд превратили выбранная компанией политика и та же глобализация.
Zara знаменита созданием бюджетных аналогов вещей из последних коллекций именитых дизайнеров. Являясь частью огромной корпорации и имея хорошо отлаженную логистику и производство, Zara может успеть за очень короткое время выпустить новую модель. С момента разработки дизайна модели и до ее поступления в продажу может пройти всего 2-3 недели. Наличие интернет-магазинов бренда во многих странах позволит толпе народа в рекордные сроки заполучить себе новинку.
А как было написано выше, последняя выпущенная именитым брендом коллекция, относиться к следующему сезону и появиться в продаже только через полгода. Казалось бы, у демократичной по ценам Zara и прославленных дорогих брендов разная аудитория, но тут опять вступает глобализация. Пока оригинал ждет нового сезона, копия от Zara пять раз обойдет интернет, засветиться в различных модных Top-10\Top-100 и на чертовой дюжине блоггеров. А к моменту появления оригинала в продаже будет выглядеть вещью прошлого сезона, которую не «выгуливал» только самый ленивый модник.
Жутко неудобные туфли Zara, которые не сдавали своих позиций несколько сезонов, а про туфли от Стеллы Маккартни никто не вспоминал
Полосатый жакет balmain и аналог от Zara
Бонус: Диор, Нью Лук и СССР Бонусом пойдет Диор и его пресловутый Нью Лук, чтобы осветить такой момент моды как Haute Couture, моду от-кутюр, моду как искусство. Новый взгляд принято считать ответом на лишения военного времени, когда в том числе была жесткая экономия ткани на одежду и во всем мире были ограничены длина юбки и ширина брюк, запрещены лишние детали, например, отвороты на брюках, капюшоны, накладные карманы.
Лето 2011, Haute Couture
На момент своего появления Нью Лук от Кристина Диора не вызывал однозначного восхищения, его критиковали не только далекие от моды люди, но именитые коллеги. Кристобаль Баленсиага считал работу Кристиана Диора с тканями ужасной. Суровее всех была Шанель: «Диор? Он не одевает женщин, он их набивает». Два выдающихся дизайнера модной одежды считали, что Диор «тянет» моду назад и создаёт женскую одежду совершенно не подходящую для современной жизни.
«Нью лук» возродил ансамбль с тщательно подобранными к каждому платью или костюму аксессуарами - головным убором, перчатками, сумочкой, обувью, украшениями и макияжем в тон. Диор считал, что без шляпы женщина одета не полностью. Рукава у пальто теперь делали длиной 3/4 или 7/8, что требовало длинных элегантных перчаток. Однако носить костюмы от Dior оказалось не так просто. Обычное платье вместе с нижними юбками могло весить до 4-х кг, а некоторые вечерние туалеты до 30-ти кг. Их не удавалось надеть без посторонней помощи, в них нельзя было танцевать. Так что на фоне новаторских идей, которые выработала мода, начиная с 20-х годов 20 века, диоровский «Новый взгляд» можно назвать скорее взглядом в прошлое.
Поэтому показ Диор в СССР в 59 году и обошедшие рунет кадры с моделями в подиумных туалетах на Красной площади с комментариями «а вот у них!» это просто профанация. Реакция в СССР была такая же, как и у остального мира, это очень красиво, но что с этим делать? Сейчас, к слову, у многих на модели Диора, особенно когда его возглавлял Гальяно, та же реакция. Тем более что Диор привез коллекции Haute Couture.
Многие модные критики считают, что Haute couture от Диора, слишком даже для красной дорожки
Современные модели дома Диор, 2008 год Haute couture производят тоже впечатление "красиво, но..."
Сегодня, как и в XIX веке, одежда Haute couture создается по индивидуальным меркам для каждого клиента. На это уходит свыше 150 часов ручного труда, несколько метров уникальной ткани и множество драгоценностей. Стоимость одежды, относящейся к Высокой моде, может превышать 100 тысяч долларов. Как правило, ее надевают 2-3 раза. После владелец либо бережно хранит ее в своей собственной коллекции одежды «от-кутюр» и передает затем по наследству, либо отдает в музейный фонд или выставляет на аукцион.
Чтобы иметь возможность создавать одежду «от-кутюр», необходимо получить сертификат. По правилам, прописанным в 1868 году Парижским Синдикатом высокой моды (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne), такая одежда должна быть сшита вручную не менее чем на 70% и из специально созданных тканей для моделей Высокой моды. Получить сертификат на изготовление моделей Haute couture могут лишь Модные дома Парижа. Для этого необходимо, чтобы Модный дом состоял, как минимум из 20 человек и представлял два раза в год не менее пятидесяти новых моделей.
Меня на многих фотографиях "Диор в Москве" больше всего удивило то, что не знай я всей подоплеки, не смогла бы определить подвох многих фотографий.
Аналогично, вроде ничего особенно, а оказывается исторический момент.
А теперь заключение: почти всегда старинные и антикварные костюмы вызывают восхищение, их рассматривают, оценивают общий силуэт, детали, представляют аксессуары к ним и даже мысленно примеряют на себя, читают про историю и развитие моды в средневековой Японии, викторианской Англии, но часто презрительно относятся к современности, считая пустой и несерьезной. А ведь когда-то те наряды, вызывающие сегодня восхищение, казались современникам несерьезными, глупыми или излишне вызывающими, а то и просто вульгарными.
Дорогой ПЧ, ты сам знаешь кто, ты меня вдохновил на написание этой заметки, это в том числе камень в твой огород. Я бы еще добавила про много разного, но пока остановимся на одежде.
- Вы подходите к шкафу и выбираете, не знаю… мешковатый голубой свитер, поскольку хотите всем показать, что вы – человек серьезный, и вас совсем не волнует, во что вы одеты. Но. Вы не знаете о том, что этот свитер - не просто голубой. Не лазурный не бирюзовый, а небесно-голубой. И вам невдомек, что в 2002 году Оскар Де Ла Рента создал коллекцию платьев небесно-голубого цвета. А затем, кажется, Ив Сен-Лоран – коллекцию небесно-голубых френчей… И вскоре другие дизайнеры ввели небесно-голубой цвет в свою палитру. Затем он просочился в крупные магазины одежды, а потом спустился еще ниже, достиг какого-нибудь магазина уцененных товаров, где вы его и выудили. Однако, ради появления этого оттенка были затрачены миллионы долларов и огромный труд. И хотя вы уверенны, что сделанный вами выбор подчеркивает вашу независимость от моды, на самом деле вы носите свитер, который был выбран для вас людьми в этой самой комнате… Из горы тряпок.
Потому что именно такое впечатление у меня осталось после чтения ФБ-фанфиков, но надо быть справедливым, то же самое происходит практически во всех современных фентези-романах. Авторы повально игнорируют, что надето на их героях, почему герой выбрал именно эту шмотку и что вообще происходит с одеждой в окружающем мире. Я конечно пристрастна, люблю описание одежды в тексте, люблю когда автор использует описание одежды для создания антуража или характеристики персонажей. Но сейчас такое впечатление, что существует только два полярных направления для описания одежды:
читать дальшеПервый вариант, это когда автор все описание одежды выдает «списком покупок», просто перечисляя детали гардероба на ровном месте, никак не связывая это логикой теста. Появился персонаж, автор выдал его фоторобот, с припиской «был одет» и сюжет побежал дальше. Этим больше грешат мужчины-писатели, описывая военный гардероб и снаряжение героя с музейной дотошностью, дамы прославились печально известным «топиком», который благополучно вышел из моды и гардеробов лет пять назад, но все еще является на страницах фантези.
Второй вариант, когда автор полностью игнорирует, что надето на персонажах и детали одежды в тексте появляются только при сюжетных действиях, например, персонаж снимает шляпу, но что это была за шляпа остается только догадываться. А она может быть «новой», «шикарной», «вышедшей из моды» или «штопанной». Эта же шляпа может сочетаться или не сочетаться с остальной одеждой персонажа, или весь наряд контрастировать с одеждой окружающих, быть слишком бедным или наоборот вызывающим роскошным. И это будет характеризовать не только персонажа, но и мир вокруг него.
Хороший пример, это Скарлет в знаменитом зеленом платье из портьеры. Кто помнит книгу, знает, что помимо шикарного платья на ней были драные туфли, в которых жутко мерзли ноги, и холодное котиковое манто, так вот весь этот образ прекрасно передает все происходящее в мире, где сохранились остатки былой роскоши, но не самого необходимого. И не надо слезно описывать, что была война, разруха и все не так хорошо как кажется, хотя многие пытаются держать лицо, это и так видно.
Отдельный случай, когда автор ведет рассказ о своем мире, пусть антураж и построен как аналог реальной исторической эпохи, и тут начинается веселье. Я даже не говорю про непринужденное соседство викингов и кринолинов. Что тут можно сказать, бывает, в нашей реальности те же кринолины соседствовали с каменным веком Африки и Океании, но это совсем другая история.
Чаще всего при построении мира автор берет антураж симпатичной ему эпохи и пристраивает к ней другую историю и географию, при этом оставляет все приметы времени, не будим придираться к существованию кашемировых шалей в мире без Индии или шелка в мире без намека на Китай, спишем это на условности. Разделение моды по социальным классам тоже трогать не будем, коснемся только взаимодействия моды и происходящего в мире.
Велосипед, сделавший для эмансипации женщин больше, чем все суфражистки
Мода не существуют сама по себе, это всегда ответ на текущее состояние общества и технологического прогресса. Появился новый социальный класс, которому надо продемонстрировать свое влияние и богатства – будут господствовать вычурные и избыточные наряды или логотипы напоказ, в зависимости от эпохи. Ранее господствующий класс попытается как-нибудь отмежеваться от нуворишей и тоже изменить манеру одеваться. Произойдет быстрое изменение внешнего вида двух больших групп людей, а с ним и общего облика описываемого мира.
Как только человечество увлеклось идеей "близости к природе" и долгим прогулкам туфли-мюли вышли из моды
Если в обществе господствует идеализация простой жизни и близости к природе – господствуют наряды, стилизованные под местный «народный костюм», исчезают тканевые миниатюрные туфли, появляются кожаная прочная обувь для прогулок. Увлечение идеями свободы, равенства и римского права подарит местный ампир. Технический прогресс так же изменит моду, появление разветвленной железной дороги подарило миру, кроме всего прочего, купальный костюм. Он понадобился только тогда, когда у большого количества народу появилось возможность выехать «на воды» и пляжи заполнились отдыхающими. Изобретенный телеграф-телефон-интернет или любой другой аналог моментально глобализирует моду в той или иной степени.
Нью-Лук как ответ на полвека войн и подвигов
В мире вечной войны дама в мужской одежде или доспехах ни у кого не вызовет особенных эмоций. Миру, переживающему любую катастрофу, будет все равно на приличия в одежде только на функциональность, но моду, как ни странно это не отменит. Шелковый платок, кушак, кожаный пояс, меховые перчатки, в зависимости от обстоятельств, все что угодно может стать «модной вещью».
В войну наряды и нравы будут много проще, а вот долгое спокойствие наоборот все законсервирует и усложнит. Чем больше потрясений в данный момент испытывает общество, тем более радикальные изменения будут происходить в одежде. В целом банальная идея, но ее никто не использует при построении мира. Чаще всего одежда и мода остаются неизменными, хотя действие книги может растянуться на много десятилетний и включать в себя три больших войны и техническую революцию.
Собственно поэтому и необходимо уделять моде и одежде хоть какое-нибудь внимание при конструирование мира - все социальные процессы и господствующие увлечения моментально отражаются на одежде. Иногда отражение происходит очень нетривиальным способом как название мини-бикини.
Все кимоно шью из рулонов ткани шириной от 36 до 72 см. Ширину ткани для кимомно определяет размах рук ткача создающего материал, а прямой покрой дефицитность материала в Японии.
В данный момент происходит явный перекос с описанием антуража, авторы выясняют принципы работы и дотошно описывают габариты дизеля на подлодках, принцип работы средневекового арбалета Валахии средних веков и аркебузы Японии нового времени, чем терция будет отличатся от баталии и технологию заточки бронзового меча. При том, что данные детали влияют на двадцать процентов сюжета и занимают десять процентов места в тексте. А самый часто используемый, если не единственный, прием с одеждой в тексте это вау-эффект, когда героиню из мужской одежды\обносок\строгого наряда переодевают в шикарное платье.
Очень долго кружево было очень дорогим материалом и шло в основном на отделку манжет или воротников. Но после изобретения машинного производства кружев, появилось возможность создавать кружевные платья.
Я не призывают выписывать весь гардероб персонажа до последней пуговицы и детально прорабатывать существующие в описанном мире стили одежды и их изменение. Единственное что хочется, чтобы авторы уделяли этому моменту хоть какое-нибудь внимание и соотносили костюмы персонажа, образ персонажа, а так же исторические события происходящее в их истории.
И прежде чем описывать как герой походя заказывает полдюжины рубашек к этой пятнице, задуматься, существует ли в их мире швейная машинка технологическая возможность, чтобы успеть все это пошить? Еще есть совсем отдельный случай, когда действие происходит в современном или близком к нему мире. Если затрагивается вопрос одежды, или не дай бог моды, или, совсем кошмар, стиля, авторы поголовно начинают оперировать клише десятилетней давности и путают понятия . Но про это я пока не буду.
Мимо увлечения человечеством космоса и развития авиации мода тоже не прошла. Ничего не напоминает?
Вопрос: 1. Мне держать марку и обвесить пост десятком картинок или забить? 2. И кто-нибудь хочет про современную моду?
В США (площади континентальной части 7,664 млн км² в частном владении находятся от 5 до 15 тысяч тигров, обычно называют цифру в 12 тысяч.
Всего же в США в частном владении находятся примерно 18,2 миллионов экзотических животных, данные на 2007 год. С тех пор это число постоянно растет. Из них примерно 2000 - 2500 шимпанзе и черт знает сколько львов, медведей и леопардов. Точных данных я не нашла, подозреваю их просто не существует, но остановимся на тиграх и постапокалипсисе.
После какой-нибудь катастрофы, которая откинет людей к состоянию "мы тут уже несколько поколений ведем кочевой образ жизни и живем мародерством по городам" на территории США останется тигров больше,чем сейчас живет в диких условиях. Это не считая тигров в зоопарках. Естественно многие из них погибнут без заботы человека, не смогут выбраться из клеток и еще из-за чего-нибудь, но из-за такого большого количества животных большое количество выживет и более того найдут себе пару. Даже домашние кошки, живущие рядом с человеком много поколений, очень быстро вторично дичают, что тут говорить про больших кошек. Так же тигры самые известные людоеды среди животных, особенно прославились этим тигры в Индии.
Тигры обитают в широком спектре ландшафтов: влажные тропические леса, мангровые болота и бамбуковые чащи в тропиках, сухие саванны, полупустыни, голые каменистые сопки и тайга на севере. В горах поднимаются до 3000 м над уровнем моря.
Возможно "американским" тиграм даже не придется оказаться в ситуации "бутылочного горлышка", через которую прошли современные гепарды, львы и даже люди. Например, все современные гепарды являются близкими родственниками и имеют небольшое генетические разнообразие. И все потому, что однажды численность вида оказалась минимально возможной для последующего восстановления, это могла быть всего одна пара гепардов.
Очень бы хотелось почитать постапокалиптическую роад-стори с таким фоном: полуразрушенные мегаполисы, в которых тигры охотятся на людей.